当时我说burn your reputation，‘burn’这个词当时的表达是‘毁’，而不是‘燃烧’的意思

，，桑德兰此前连续6个英超客场不败，其中4场零封对手，此役不输就将打破球队英超客场不败纪录。该队上次做客取胜枪手还是2002年11月的联赛杯第3轮，联赛做客取胜则要追溯到1983年11月。主教练波耶特效力过两支伦敦球队(切尔西与托特纳姆)，与阿森纳11次交锋未尝胜绩(6平5负)。后卫布朗停赛。

一些跟古立特和泽塔奥特曼和佐贺偶像是传奇相关的翻译这部视频最后由一些跟古立特和泽塔奥特曼和佐贺偶像是传奇相关的翻译,s1下载『フィギュア王』No.286与泽塔奥特曼相关的变身道具1/3的奥特神话第一章ご唱和ください、我の名を篇玩具开发制作人：植田真弘／關，俊太朗（万代）玩具设计师：田中宗二郎（PLEX）奥特勋章（Design:田中宗二郎）◉导出了奥特勋章3D，再以此为基础进行设计。◉“在想要怎么才能让道具看起来像是在奥特曼系列里登场的样子时，有过‘参考赌场的筹码怎么样？’这种建议。从侧面看是白色&红色，或者白色&黑色这样2色构成的设计很有意思吧。经过各种调查，我知道了把透明件和实心的部件组合起来就会变成那种外观。再加上我在思考能不能加些新的点子，最后在上下组合零件的上面那块印上奥特英雄，在下面那块印上背景，就可以立体地看到奥特英雄了。以往奥特道具基本都会印上奥特曼的正面图吧。奥特融合卡、奥特胶囊、罗布水晶这些都是奥特英雄的正脸。所以这次就试着做一次侧脸”（田中）◉“我记得（节目播出的2020年）那时是奥运年，所以我就想以奖牌为主题（笑）。为了让上下两块部件完美组合在一起，使用了一种叫超声波溶着的技术。虽然有过很多方案，比如采用压铸制来增加重量感，或者豪华的方案，但考虑到平衡价格，最终还是选择了目前的规格”（植田）◉“关于奥特勋章的尺寸，如果勋章变大的话，奥特泽塔升华器本身的尺寸也会随之变大。但如果把勋章做得过小，勋章本身的魅力又会减半。所以我们就摸索出了作为勋章最极限的尺寸”（关）奥特泽塔升华器（Design:田中宗二郎）◉“前一年的DX泰迦火花（泰迦奥特曼的变身道具）是握住泰迦光匙就会响起变身的声音，虽说是在大人看来不可思议的噱头，但需要反省的是没能向孩子们传递其中的魅力。从玩具团队的角度来分析的话，给出了‘规划的小是不是并不好呢?’的意见。所以这次能不能开发一种模拟动作的玩具，像按按钮或移动部件那样，卡恰卡恰划动着玩。然后就做出了勋章和通行卡”（植田）◉“要怎么玩1张通行卡和3枚勋章呢？就以解决这个问题为出发点。考虑到孩子们玩耍的便利性，那边要扫描卡片，这边要扫描勋章这种设计玩起来不是很辛苦嘛，所以最好把相通的部分集中在一起。本体的形状从枪·剑的形状开始考虑。在剑刃部分放入勋章扫描的想法也有磨刃的印象不是很好吗?虽然是这么想的，但枪和剑本来就不是奥特曼独有的东西，所以有点违和感。思来想去，要说奥特曼独有的武器就是头镖了。然后，这次赛罗也要在节目里登场，那就以赛罗头镖为主题来设计吧。剑刃部分使用蓝色透明件是我意识到小部件单体也要保有美感”（田中）◉“读取器和道具（卡片，勋章）间的距离差个1毫米就会无法读取。因为有卡片和勋章2种类型，所以调整起来很困难。其中一处调整是当划动剑刃部分读取勋章时，即便更快地划动也能读取。把刀片弄薄是很讲究的要点。太厚的话就看不出是赛罗头镖，虽说剑刃部分变薄了，但是太薄的话就容易损坏。发光部分看起来也不像在发光，为了光扩散而考虑的装置也很辛苦”（关）奥特通行卡（Design:菊地和浩）◉卡片的设计概念由PLEX完成，最终插图和制作由水野制作负责。◉“其概念是即使看卡片也无法通过上面神秘的图案来判断画的是什么，当将卡片放入奥特泽塔升华器时，就可以从圆孔中看出奥特曼的样子。给人的印象是把谜之通行卡插入泽塔升华器中就能唤醒奥特曼的力量。初期卡片的设计更加复杂，马赛克状的花纹让人即使仔细看也看不出奥特曼的脸被藏在了哪里。通过上面的传奇勋章赋予从圆孔中看到的角色力量，以这样的印象设计的噱头”（田中）◉“将变身者的样子印在卡片上是新颖的，作为卡片玩具是相当有挑战性的。我希望能为小光、胜、大地、凯、活海、勇海、优幸这些历代主人公制作通行卡，但是没能安排到那一步。不管怎么说组合数会变得庞大，日程也会变得严峻。不过，我努力完成了泽塔升华器作为玩具至今可以组合的全部变身。比如认证遥辉的通行卡后、扫描银河勋章和泰罗勋章就可以听到‘泽塔奥特曼银河奥特曼斯特利姆’响起。最终，因为加入了非常多的变身音效，所以我觉得这是一款值得把玩的商品”（植田）泽塔收纳盒（Design:菊地和浩）◉“表面是以当初作为主要角色考虑的阿尔法利刃的胸部周围为基础设计。打开盖子就可以看到奥特勋章侧面红色&白色（或者黑色&白色）的花纹”（田中）这部视频最后由一些跟古立特和泽塔奥特曼和佐贺偶像是传奇相关的翻译,s1下载『フィギュア王』No.2861/3的奥特神话第一章ご唱和ください、我の名を篇好感度拔群的主人公组合、缜密的系列构成、前所未见的特摄影像、让人又笑又哭的25集——。称赞本作的话不胜枚举，在这我们将彻底解剖节目的开发经过!收集了来自企画团队的宝贵证言，揭开不为人知的真相。超级有趣的节目开发内幕大公开!就让我们开始吧。玩具王，ACCESSGRANTED!节目主导演:田口清隆联合制片人:足木淳一郎（圆谷制作公司）角色设计师:后藤正行（圆谷制作公司）玩具开发制作人:植田真弘（万代）史上最大的发表新世代系列——。是继《银河奥特曼》(2013年)之后，以全新设定和崭新视觉效果描绘最新奥特曼形象的作品群总称。简称为“新世代”。自1966年播出的《奥特Q》以来，奥特曼系列已经有50多年的历史。打破因循守旧，创造出具有革新性的奥特曼形象并非易事。预定在2020年6月开始播出的新奥特曼系列节目企画据说2019年春天就开始了。导演田口清隆可以说是企画团队的队长。是在哥斯拉系列(vs系列)、平成加美拉系列、平成奥特曼三部曲等怪兽作品中成长起来的影像创作者。“2019年夏天的时候（圆谷制作公司）北浦（嗣巳）前辈就对我说‘要不要来试试当总导演’。圆谷制作虽然有企画案了，但内容几乎还没有确定，如果要我来的话，能让我从零开始制作吗?就这么去跟他交涉了”（田口）这个“从零开始制作”的真正意图是什么？“到现在为止，我担当电视系列的主导演已经导演了《艾克斯奥特曼》和《欧布奥特曼》两部作品，这也是从经验中提出的要求。主导演会拉出最初的轨道，但并不会完善整体流程。出席全部脚本会议的都是制作人和系列构成的脚本家。作为主导演，既然已经铺好了最初的轨道，就要考虑最后的方向性。话虽如此，因为有很多东西是在自己不参加的地方决定的，所以最终自己想做的东西也做不出来……。在《艾克斯》的时候就有这种感觉了。在《欧布》时出于这种反省，虽然很粗糙，我还是做了一些类似系列构成的东西。具体来说，就是要确定好中盘的力量升级设定和最后的展开，只要遵守这点，之后就可以自由发挥了。个人感觉这个方法在一定程度上奏效了，但我觉得做的还是不够。如果要进一步推进这种做法的话，我想接下来系列构成也只能自己来做。之后我又参与了几部奥特曼系列，看到了导演们为系列构成苦恼的样子。所以我下定决心，如果下次我要当主导演，就自己来做系列构成”（田口）站在电视剧制作者的角度来看，想要整个故事保持一致是理所应当的愿望。但是在牵涉多家企业、开展大量相关商品和活动的奥特曼系列里，这事情并不是比想象中简单。“在提出这个条件的阶段，已经确定下一些项目了。其中一个是让赛罗、贝利亚、捷德这3位奥特曼参与，还有一个是变身道具要使用卡片和勋章”（田口）预定播出的2020年是在电影《大怪兽格斗超银河传说THEMOVIE》(2009年)中初次亮相的赛罗奥特曼迎来的10周年纪念年。该作品的敌役贝利亚也迎来了10周年。另外，继承了贝利亚遗传因子的基德奥特曼也将登场。赛罗现在超越了电影和电视的框架，在多部作品中作为嘉宾出演，已经成为代表系列的人气角色了。趁着这一势头，也有声音表示“来开发让诞生10周年的赛罗作为主人公的第一部电视剧系列吧”，但据说根据新节目以新角色为主角的方针，取而代之的是让赛罗和贝利亚参与的内容。田口接受了这个提议，起用了没有参加奥特曼系列经验的脚本家=吹原幸太。这是表现出他打算以两人三脚的方式推进这个困难项目的决心。“一个人兼任主导演和系列构成在新世代系列中还是第一次，我自己也是第一次，所以我向北浦前辈提出想和有实力的脚本家合作”（田口）吹原幸太是主办剧团“流行蘑菇鸡小子”的演出家，同时也是集脚本家、构成作家、小说家甚至演员于一身的才子。在电视剧《昨晚过得很愉快吧》（全6集+外传2集/2019年·MBS）的工作中，田口与吹原相遇并为他的才能所倾倒。“我看过好几次吹原老师的舞台剧，总之就是很有趣。而且结构严谨，前半部分的伏笔在结尾得到充分发挥。开玩笑似的事情成了后半催泪的要素。因为我看过很多这样的作品，所以把吹原老师的感觉融入奥特曼里的话绝对会非常有趣”（田口）将吹原介绍给了北浦总制片的田口，当着北浦的面召开了只有两个人的构成会议。“我俩在北浦前辈面前即兴制作了系列构成。我一直酝酿着机器人防卫队这个想法。因为播出时间与奥运会举办时间重合，所以希望防卫队的队员都能像运动员一样，保持笔直的直线，是不让人讨厌的直爽队员，总之就是在即兴中不断积累构成方案”（田口）展开的创意风暴……应该奏效了吧，真是令人吃惊，吹原参加脚本&系列构成出色的能力获得了认可。田口那可怕的热情，不，是执著结出了果实。这是一场当之无愧的“史上最大的发表”。史上最弱的奥特曼获得吹原这一强力搭档的田口，开始着手的是主题之一的“变身道具要使用卡片和勋章”的设定。“为什么要用卡片变身？为什么还需要勋章？我是自己不明确这一部分的理由的话是不会罢休的性格。但想要添加一个有一定说服力的科幻设定，并以合理的理由使变身道具成立还是相当困难的。听说要用3枚勋章，图案上都是历代奥特曼。不借助历代3位英雄的力量就无法变身的奥特曼是有多弱啊（笑）。这次既然担任了主导演，玩具团队想做的事也要作为设定积极引入，正想着要制作孩子们喜欢的作品而努力的时候就发生了这事。我感觉突然有一堵墙挡在我面前（哭）”（田口）虽然是令田口烦恼的卡片和勋章变身道具，但现在让我们倒转时针，来了解一下设定的成立过程吧。萌芽是圆谷制作公司亲手制作的一份企画书。画其中形象草图的是圆谷制作公司的后藤正行。他在电影《大怪兽格斗超银河传说THEMOVIE》中设计了赛罗奥特曼和贝利亚，是之后制作了很多奥特英雄和怪兽的资深设计师。“画的是变身有三个阶段的奥特曼的草图。是不及奥特曼的等身大战士，变身巨大化后的身姿类似于阿尔法利刃，然后再变成强化形态，就是这样的形象”（后藤）就是说这个“三段变身”也反映在了勋章的数量上。“道具有卡片和勋章2种真的可以吗？是不是不知道该不该收集这些零星的东西？我们也有过这些顾虑。然而这次我们的想法是要挑战同时使用卡片和勋章的变身道具。和圆谷制作那边进行了各种各样的讨论，得出的想法是基本上换形态用勋章，而卡片用作改变模式的道具。比如卡片A的话是角色A的专用变身音，卡片B就会响角色B的专用变身音。考虑做成像认证密钥一样。使用卡片的话，一个道具可以变成多个变身道具。卡片是提高变身道具价值的工具，这就是玩具方面的想法。虽然可以把认证密钥做成板状物，但总觉得卡片这种物体、素材感之类的对孩子来说很特别，所以卡片要特别讲究”（植田）说起可以自定义搭配多个变身道具的玩具，应该会有人想到《假面骑士铠武》（2013年）的变身腰带（DX战极驱动器）。一个变身腰带通过更换面板可以专供主角或3号骑士使用，乐趣有保障。这样一来，新奥特曼的变身玩具将使用一个插入卡片A就变为A专用变身道具，插入卡片B就成为B专用变身道具的系统。不过使用3枚勋章变身这点还没有解决，就交给了田口导演。“在和北浦前辈和吹原老师商量的时候，3枚勋章的事情进入了最终阶段（苦笑）。接着在北浦前辈为了改变气氛而去厕所的这段时间里，我突然想起了自己说的那句话‘必须如此使用历代力量的，不就是史上最弱的吗?’不对慢着。我意识到史上最弱的奥特曼，不就是一个概念吗?同时也想到了赛罗说‘你哪抵得上人家的一半，你也就人家的三分之一’这句台词。只有别人三分之一的英雄要使用3枚勋章也说得过去（笑）”（田口）“灵光一闪”就是为了表现这种思路一瞬间闪过而存在的词语。简直就是超聪明的瞬间。“但是，如果要用寄宿着历代奥特英雄的力量战斗的话，不也需要合体前的素体嘛。那么作为素体的奥特曼，就用没有彩色计时器的路人奥特曼怎么样。那些在电影《大怪兽格斗超银河传说THEMOVIE》里出现的光之国居民（笑）。不是出现了很多没有名字也没有彩色计时器的奥特曼嘛。从中选一个就好。也没必要做新规皮套。我觉得描写没有彩色计时器的奥特英雄成长为能够佩戴彩色计时器的战士这种故事也很有趣。我立刻提出了这个方案，北浦前辈却说‘我了解你这个想法了，但是没有彩色计时器的奥特曼是不行的’。反问为什么不行啊？听到的回答只有‘总之在2020年没有彩色计时器的奥特曼就是行不通’。接着，突然就来了（笑）。电影《新·奥特曼》发表，果然是这样啊（笑）还有只有赛罗会称呼新主人公‘抵人家三分之一’，但其实新主人公也没那么弱。说到底赛罗要是正经就不方便了。因为赛罗超强，所以就不需要新的奥特曼了(笑)。即使要出场也得早点退场才行。但又想保留赛罗的存在感。所以我们想到了‘赛罗的徒弟’这个设定”（田口）机器人部队与吉祥物兵器尽管难产的变身道具和英雄的设定概要已经定下来了，但据说田口仍然处于不能松懈状态。新作将描写自《艾克斯奥特曼》之后就没有正式登场的防卫队，这是他强加给自己的重要使命。“说起来这么多年来防卫队都没有出现在这个系列里是有原因的。对于制作新的战斗机和交通工具，微缩模型的操作和CG合成来说，需要花费大量的精力和预算。我就想让机器人防卫队来解决不就好了。理由之一就是可以再利用现有的皮套。计划是让防卫队开发机器人怪兽，再利用已有的怪兽让它们登场(笑)。提案的时候举了乌英达姆的例子。这次的防卫队主要是使用机器人怪兽的组织，所以不需要战斗机等载具。因为奥特曼出来后也可以一起战斗，所以防卫队的描写方法也会改变，我就把这些想法告诉他们。那个时候我和吹原老师已经把故事写好了。让机器人部队成为敌人策划文明自灭游戏这一故事核心的重要舞台”（田口）田口的野心和圆谷制作公司的意向是一致的。作为联合制片人参与的足木纯一郎是圆谷制作公司的创作者，主要从事《奥特曼列传》这些总集篇和英雄秀的制作。近年来还担任了配信作品《奥特银河格斗》系列的脚本等等，活跃的范围不断扩大。“我是在田口导演和吹原老师之后参加的。成为玩具团队和创作者之间的桥梁，起到连接两者的作用。这就是我认识的联合制片人的工作”（足木）足木表示“圆谷方面也有复兴防卫队的愿望”，完全接受了田口的提议。成功引进防卫队的田口没有喘息时间，为了达成下一个目标而开始行动。“如果能描绘出机器人部队的话，一定要加入赛文加，这就是下一个提案。这便引起了很大的纠纷(苦笑)。希望大家不要误会的是，这个提案我并不是出于兴趣(笑)，而是预想到像赛文加这样可爱的角色会大受欢迎而提出的。孩子和大人都会喜欢吧。《もふもふモフモフ》（描写与宠物接触的NHK动物综艺节目）、《PUIPUI天竺鼠车车》之类的人气节目表明，这些可爱的角色或者吉祥物很流行嘛。因此只要是可爱的角色，不管年龄不论男女，都能得到大家的喜爱。那种事真的被周围的人当成“反正是田口的爱好吧”……哎呀真是为难啊（哭）”（田口）赛文加是登场于《雷欧奥特曼》第34集的机器人怪兽，是身材短小的可爱角色。是在奥特曼的故乡光之国开发的，设定是为不能变身的诸星·团(奥特赛文)而准备的友方怪兽。所谓只登场一集的稀有角色。除了过于狂热的人选之外，皮套也需要新规造型，企画团队内多数是反对的声音。“它看起来就像电影《环太平洋》中出现的切尔诺阿尔法一样。不仅可爱，而且拼命战斗却失败的样子也值得称赞，即使这样说想法也很难传达给对方”（田口）“玩具团队的话也有‘好不容易做成新造型，就做像机械哥莫拉那样的怎么样？’这种意见。又对我说如果是哥斯拉系列，不选喷射杰格选机械哥斯拉，不觉得更好吗?(苦笑)。道理倒是可以理解。不过，田口导演并不是出于兴趣，而是觉得可爱系很有人气才选的它，这也是带有演出计划的发言。作为导演应该能看到通往胜利道路上的每一步了吧。我认为尽可能让导演实现他想做的事就是我的工作，所以我一直在努力调整”（足木）经过不断交涉，赛文加终于决定参战。后面的事大家都知道了，它会登上代表节目超高人气角色的台阶。复活的伽古伽古为大受欢迎的本作增添了暗之华的是“伽古拉斯伽古拉的复出”这一大活动。“说到新世代，虽然会有邪恶的对手角色召唤怪兽的展开，但是这次我想放弃这种约定似的桥段。在我担任主导演的《欧布》中，伽古拉斯伽古拉以暗之道具召唤魔王兽为开始的模式，我想观众们现在也已经厌倦了吧”（田口）伽古拉斯伽古拉以后，《激度》的伏井出矽、《罗/布》的爱染诚、《泰迦》的托雷基亚，作为竞争对手的邪恶角色登场进行怪兽召唤已成固定模式，田口对这种一成不变的模式感到老套，所以他想把这种模式送进变化的浪潮里去。“在反派（邪恶角色）召唤怪兽的过程中，为什么怪兽会甘愿置于邪恶的支配下呢?这种部分变得暧昧，所以我也不太喜欢。如果都是新规怪兽就另当别论，但如果历代的怪兽都处于这种支配之下，我想就必须找到某种理由。所以我想描写怪兽基于自身情况出现的故事，不是被谁操纵的存在，而是回到以怪兽为中心的故事。然后有了排除反派，替代反派要素如何呢？这样的想法”（田口）对于约3年半前就结束的节目角色，而且是反派角色的复活，身边有何反响呢?“倒是没想到这么容易就被接受了。既有人气又有话题性。我也和（饰演伽古拉的）青柳尊哉聊过了。我告诉他曾经是奥特赛文作为诸星团在《雷欧奥特曼》这部作品中扮演过队长角色，所以伽古拉再次登场是有可能成为防卫军队长的。反过来说，反派在其他作品中担任防卫队队长是意料之外的，看起来是现代风。基本上是友方角色，但会暗中实行神秘行动。我预感这样做比什么都有趣。然后就和吹原老师，足木老师3人一起完成设定和整体流程”（田口）“《欧布》大约是比新节目开播时还要早4年的作品。如果3~6岁的孩子是主要观众，那么他们已经不知道伽古拉了。因此在蛇仓展现作为伽古拉的真面目之后，为了不让孩子们讨厌蛇仓，我希望描绘出让孩子们喜欢的防卫队蛇仓队长。我想如果是导演和吹原老师搭档的话肯定能做到，不过这可能是我能稍微插上话的地方”（足木）伽古拉改名为蛇仓正太，作为“对怪兽特殊空挺机甲队STORAGE”的队长登场。然而发生了连田口自己都没有预料到的事。这是在节目开播约两周前线上发表会上发生的事情。“从这点看，蛇仓队长由青柳尊哉饰演（伽古拉的演员），所以我一直认为大家对蛇仓队长会有‘这家伙不是伽古拉嘛’这样的反应。演员也一样，播放结束还不到4年的作品，所以伽古拉再次登场也能直接传达给观众……（笑）。但是，看了线上发表会的留言，发现大部分人的看法都是同一个演员演不同角色。还有一种留言是‘不会就不是伽古拉吧’，看了后我更吃惊了（笑）。还是（把真面目）藏起来比较好......我打算改变成这种方式。具体来说，慌忙剪掉了第1集里蛇仓看到泽塔后有个露出毛骨悚然笑容的场景。伽古拉展现真实身份是第5集，作为印象其实打算要在之后，在第15集左右展现。因为节目后半部分有让人喘不过气来的倾向，所以目的是以伽古拉正式开始行动来给予电视剧刺激。并不是想隐藏真面目（来引起观众的兴趣）。只是有声音表示想早些发售黑暗泽塔升华器，所以就把正体暴露安排在第5集了。正因为在早期阶段就暴露了真面目，所以才能制作出赛雷布洛和伽古拉相互纠缠的有趣场景，我认为最终效果很好”（田口）第5集的真面目暴露也与很吻合近来重视速度的电视剧展开吧。就是我们可以窥见在第4集结束时播放的“下集预告”中，伽古拉一登场(而且只出现了一瞬间)，“伽古拉”“伽古伽古”就进入了推特的流行排行榜……。如此一来，初期的伽古拉复活活动获得了成功，为炒热节目气氛提供了帮助。围绕素体的攻防战/起源与原形据说节目的主宣传图最初是以阿尔法利刃的姿态推进的。提起“泽塔”，大部分人都会想起素体“泽塔奥特曼原形”。现在看来是意外的战略到底是?“虽然是在《欧布》（担当主导演）的时候说的，主宣传图不是作为素体的欧布起源，而是欧布重光形态。欧布起源是在当时(圆谷制作社长)大冈(新一)前辈的帮助下诞生的角色。‘节目初期登场的斯佩修姆哉佩利敖是加入初代奥特曼和迪迦力量的奥特英雄，这样的概念是很好的，但是不可能存在奥特曼的原形姿态。如果没有基础姿态就很奇怪啊。’像这样主张到。于是经过与各方面协调，诞生了欧布起源。从此开始欧布起源成了欧布本来的样子，我提出‘让他不在早期出现，而是设定为最强形态在后期出现怎么样？’的建议。告诉他们素体是最强的。这次也和斯佩修姆哉佩利敖的时候一样，遵循的方针是“奥特曼合为一体的姿态为主”，不同的是这次素体姿态是从一开始就想让他登场。因此，设定成在内部空间里和主人公在一起，两个人一起战斗。这样一来既能增加素体的曝光度，又能树立泽塔本身的形象。正因如此，以全副武装变身后的样子看起来更帅气为前提继续推进”（田口）在近年的奥特英雄中主人公泽塔的样子是突出的、简洁也是其特征之一。“我导演了前作《泰迦奥特曼》里风真登场的那集。为什么近年来奥特曼的形象越来越像穿戴铠甲的样子了，那是因为制作方认为比起简洁的英雄，孩子们更喜欢穿铠甲手拿剑的形象。风真虽然是近年来最简单的设计，但玩具也卖得很好哟。按照设定，加入忍者风的演出。当然了，不管是什么样的姿态都希望塑造得帅气，但在我心中设计上超简单的风真卖得很好是因为与自信紧密相连的部分。就泽塔而言，阿尔法、贝塔、伽马这3种形态也都像穿上了护甲一样。因此我建议素体的样子也要简单一些。如果是平时，这个方案有可能不会通过。我认为这正是因为有了风真的实绩才会得以实现的姿态”（田口）口头禅的功罪对于近年来的奥特曼来说，口头禅是必不可少的。内部空间的主人公在变身和切换形态时喊出“决定吧!觉悟!!”或是“炽火缠身，红莲之炎！”这样的口头禅是固定情节。“自从编了欧布的‘奥特曼前辈!迪迦前辈!请把光之力借给我吧!’这段有意思的台词后，每次变身和切换形态的时候都会喊一句开场白，或者说是口头禅。为了回避这个问题，担任《罗/布》主导演的武居(正能)导演采取凑兄弟俩用力握拳的动作来代替了这个开场白。就是说用兄弟俩从小时候开始有标志性之类的东西来代替。然而尽管如此还是有要求加入变身开场白，烦恼的结果是“染上我的颜色吧!罗布!”这句话诞生的经过。因为从他本人那听到了当时的苦恼，所以这次在上面说之前自己先下手为强(笑)。变身的时候主人公不知道为什么会喊奥特曼的名字，不是不知道喊出来的意义吗(笑)。我想说明那一点。由此诞生的就是这句‘ご唱和ください、我の名を！’。为什么要用这种老掉牙的话语呢?由此找了个理由，说泽塔还不熟悉地球的日语，所以措辞奇怪。而且，这次如果不鼓足干劲就无法变身。所以遥辉才会像这样充满干劲地喊道‘泽塔奥特曼——’。要给往年可能会被无视的不自然的流程一个一个地找理由，这是我这次拘泥的部分。就个人而言，最喜欢英雄秀中观众里的孩子们大喊“加油啊-！”的场景。因此也有站在台词的角度考虑过这次作为大家一起喊奥特曼名字契机的句子是‘ご唱和ください、我の名を！’。浮现在眼前的就是观众们以此为契机纷纷喊出‘泽塔奥特曼——’的情景吧（笑）”（田口）变身场景中印象深刻的是第1集。属于遥辉第一次变身成阿尔法利刃的一连串镜头。从遥辉的“步骤真多啊”，泽塔的“最后要按下扳机!”这种玩具说明书式的台词开始，满载凝练的对话!在众多名场景中这一幕让人记忆深刻，这也是田口的目标。“第一次看到奥特泽塔升华器的时候，我把自己的困惑融入到遥辉的反应中（笑）。反过来说，刻画成就像拿到道具说明书一样。我想会有各种各样的意见，但是站在孩子尽情把玩的角度来看，也有理解变身步骤越多越开心的部分。与其只按一次按钮就变身，倒不如放入卡片和勋章卡恰卡恰地划动变身玩起来更有趣。这也是在《欧布》时的事，我有机会参加给孩子们看第1集的试映会。我也是带着看孩子们对什么情景有反应的目的去的。有趣的是，女孩子会认真看电视剧部分，但到了变成奥特曼和怪兽战斗的时候就不会集中精力看了。但是比起电视剧部分，男孩对变身后的反应更强烈（笑）。好像被钉子钉住似的。总之，女孩子在乎的是情节展开，男孩子重视的是实战。这是我能想到的，是我思考出来的结果……(笑)。我感兴趣的是把男孩子和女孩子都吸引住的场景。如果用动画来想象的话就容易理解了，男孩子的话是机器人动画，女孩子的话是魔法少女，两者都有变身的场景吧。如果是机器人动画的话应该是变身合体一系列镜头。孩子们喜欢的是变身兼用卡啊。站在制作者的立场上来说，变身兼用卡不仅没有规划感，而且时长也被剥夺了……虽然这样想，但是孩子们喜欢。仔细想想，发现大人也一样。遠山の金さん里的桜吹雪，水戸黄門里的印籠，不是每次都喜欢那种承诺吗。算是一种宣泄吧。那这次就来正面对决吧”（田口）这样设定的大框架就固定了，主人公的正式名称也确定为“泽塔奥特曼”。在即将迎来第1集播出之前，企划团队一边投入充满干劲，一边稳步顺利地进行着准备。这部视频最后由一些跟古立特和泽塔奥特曼和佐贺偶像是传奇相关的翻译,s1下载『フィギュア王』No.2861/3的奥特神话第二章等到盂兰盆节和正月我就回来篇飞来的另一位巨人，和师父的再会，未知敌人的策略，机能不断提高的特空机，还有出现的强大敌人，敌人，敌人——。收集到来自企画团队的证言，传达节目开发的幕后既后半战！《泽塔奥特曼》诞生秘话第二部，准备迎击！就让我们开始吧。玩具王，ACCESSGRANTED!节目主导演:田口清隆联合制片人:足木淳一郎（圆谷制作公司）角色设计师:后藤正行（圆谷制作公司）玩具开发制作人:植田真弘（万代）系列的初挑战作为2020年6月开始播出的新节目而企画的《泽塔奥特曼》，正以主导演田口清隆为队长，脚本家吹原幸太、联合制片人足木淳一郎为中心推进着企画作业。这3人在结束全集的构成时，集合了参与项目的导演和脚本家召开会议，所以才有意思。这种手法是新世代系列的初次尝试，可以从中窥见企画团队的干劲。“用一个非常简单的方式来概括目前为止的系列构成，主要是新道具会出现在哪集中，强化形态会出现在哪集中，新怪兽会出现在哪集中。这不是系列构成，这是玩具发售清单，这么做好吗?我经常发出这样的疑问。比如，如果最终武器会在某集出现，那么最好在前面埋下伏笔。遥辉正在烦恼着什么，我想编一个故事把他精神上的复活和新道具的登场联系起来。这次为了彻底贯彻这一点推进企画”（田口）用这种热情编织的精致构成创造出了好几部名作，不用说每次都令观众着迷。特别是第11集的雷德王回、第14集的复活回、第15集的强化升级回的剧情令人感动，成为了昭和以来系列史上屈指可数的名作。中途进入的第13集“总集篇”（卡内贡登场回）也确实不错，以回想形式描写至今为止的片段的过程中，整理并提示了只要出现在地上就会对人类造成危害的怪兽和因自身状况而打到怪兽的人类间的矛盾，也看到了一连串泽塔认知遥辉苦恼这种奇迹的故事。正因为召开了全体脚本家的构成会议，才有了这个精彩的合作表演的例子吧。“所谓全体构成会议，某集会出现什么这种部分自不必说，某集是什么样的故事，然后这种感觉又会联系到某集。大结局又会是这样的，为的是让全体人员共享整体流程。由吹原老师和足木老师加上我3人来说明。反过来，有什么意见的话就告诉我们，就是以这种感觉推进的。如果哪个想法会涉及整体故事的话，就调整它以便可以反映到其他片段里，让故事做得相当细致。我还向负责《欧布》系列构成的中野(贵雄)老师确认了伽古拉的行动。除此之外，坂本（浩一）导演还将负责6·7·8集的拍摄，那就决定让陆（捷德）在第6集出来吧。也有过比较精彩的那集请辻本(贵则)导演稍微调整排班的情况”（田口）虽然从故事的流程到工作人员的排班编排可谓是八面六臂的活跃，但是伴随着这个企画团队压倒性的热情以及努力和战略，才正是《泽塔奥特曼》有趣的源泉，这一点毫无疑问吧。新的巨人关联赛罗、贝利亚、基德3人——这是田口参加企画团队时就给他提出的条件之一。虽然赛罗以“泽塔师父”的形式回收了，但是贝利亚和激度又是通过怎样的途径提出解决方案的呢?“关于贝利亚，可以说是他生父的坂本导演在《基多》中描写出那个结局，要是现在拍成其实他还活着是很失礼的。不过，我想既然他那么猖狂，宇宙中说不定还留有他的踪迹。于是我们设定了‘恶魔碎片’这个贝利亚细胞，并构建了它拥有非常邪恶的力量，这次的敌人也使用这种力量的故事梗概”（田口）也就有了后面的捷德追击恶魔碎片飞来地球。“也有让主角以外的角色也使用奥特泽塔升华器的要求。被选中的就是基德。只是，由于预算和日程的关系，好像很难登场新规造型”（田口）“《奥特格斗欧布请允许我使用亲子之力》中提供的欧布奥特曼闪电攻击者这种模式，是使用银河、艾克斯、欧布的卡（奥特融合卡）来变身的。因为和设想的奥特勋章是同一组，所以也有考虑把这个身体变成戴在激度脸上的面具来做成新形态（笑）。因为设计上历代3人的要素也加入了。只是，融合太多分不出谁是谁的……所以我们得想办法调整一下，让他以新的设计登场”（足木）造出的就是基多奥特曼银河初升。“这个故事基本上交给了《捷德》的主导演坂本导演。作为系列构成，只决定了捷德的客串回，详细情况是在结合坂本导演的意见(台本的讨论)的阶段完成的”（田口）第6集陆登场。在与怪兽吉尔巴里斯的战斗中损坏了变身道具捷德升华器，改为使用奥特泽塔升华器和奥特勋章变身出新的姿态=银河初升。由于英雄以新形态归来这一前所未有的惊喜，在节目前期就掀起了巨大的高潮。进化的特空机田口导演构想的机器人部队被命名为“对怪兽特殊空挺机甲队STORAGE（军械库）”，将对抗怪兽灾害。肯定要使用机器人从怪兽的威胁中保护市民，同时还肩负协助重建被怪兽破坏的街道等广泛任务的专业团队。“一开始特空机以赛文加、乌英达姆、金古桥这3台推进的。虽然有很多机器怪兽，但不是加拉特隆类型的，基本还是要给人一种盟友般比较好的印象。当初除了赛文加其他都打算再利用已有皮套。还有一开始就设定好的赛雷布洛建立文明自灭游戏，从赛文加开始依次升级，最后以人造奥特曼结束”（足木）听说玩具团队已经开始着手开发这种特空机模式的商品了。“企画的开端是想制作一款可以和奥特曼玩具的代表即软胶一起玩的商品。不知道能不能加个噱头来扩大软胶的世界观”（植田）“由于在商业化的前提下重新划分，曾有一段时间，2号机是以机械雷德王推进的。现在第4集是乌英达姆的启动篇，当初这集构想的2号机写的是机械雷德王。作为商品来说，这是一个豪华玩具系列的构想，我考虑了能和3号特空机金古桥交换手臂的东西。但是，中途出现了将金古桥重新设计成变形机器人的方案。在这个过程中，机械雷德王的方案被搁置了，特空机2号按照原本计划的乌英达姆进行”（足木）“玩具团队认为只有赛文加和乌英达姆的部队缺乏冲击力。因此，虽然会提出类似机械哥莫拉和机械雷德王的方案，但如果防卫队加强的话，就没有奥特曼存在的必要了。既然如此就把第3个家伙加强，推出了具有合体变形机器人特征的新设计金古桥。已经决定了防卫队武装不断升级遭到反噬的整体流程，新设计金古桥和这个流程也不矛盾，所以就按这么走吧”（田口）金古桥成为搭载分离·合体系统的机器人武器而获得新生。回收敌人（巴罗萨星人）乘坐的宇宙机器人·金古桥，用军械库技术改造出的新机体=金古桥军械库定制（金古桥SC）堂堂登场。金古桥SC初次打倒的怪兽是格鲁吉欧雷电——。是赛雷布洛在其他星球上进行“文明自灭游戏”使用的怪兽。人类这个时候已经在赛雷布洛铺好的道路上狂奔了。意外的贝利亚剑对新世代系列的奥特曼来说强化升级是必不可少的。田口率领的企画团队从一开始就构思好了这个必然出现的大活动。“在系列构成上，强化回的敌人会变成谁这点很重要。从故事整体来看，想用新怪兽拉开帷幕，用新怪兽带来结局。同样强化升级回也非常想发展新怪兽，不过由于制作赛文加和金古桥SC，这次很难下决定。因此要从历代系列的强敌中选择，考虑了很多后最终决定用格理扎（第二形态）。从皮套状态来判断，这可能是最后一次使用了。格理扎是自己考虑设定的怪兽，更重要的是它是个强敌。要献上最后的华丽表演”（田口）虚空怪兽格理扎是在《艾克斯奥特曼》最终战斗中登场的奇怪存在。将所有生命归为“无”的能力是很难对付的，也是曾经打败过艾克斯的强敌。虽然人气很高，但因为其特殊的设定也是没有再登场机会的角色。“虽然是强化升级的道具，但最初的构想是从格理扎中取出用‘无’做成的剑，那剑成为强化升级的道具。出席会议的坂本导演提出过‘会说话的玩具很受欢迎’这样的意见，让我参考了一下(笑)。如果是龙或者神兽之类的主题的话怎么样呢?要打倒“无”本身，如果不是从“无”那取来的道具的话是不可能打倒它的。那就是缝上宇宙之穴的针=格理扎之剑。就成为了强化升级的契机。虽然相当中意这个设定，但今年也有让贝利亚出场的主题，所以决定换成用贝利亚声音说话的剑”（田口）让人惊讶的是据说贝利亚主题的剑是企画团队发出去的。“最初题目中所说的‘关联贝利亚’的要求本打算反映到恶魔碎片上，但我觉得可能有点弱。于是我就想在力量强化道具剑里加入贝利亚的要素（笑）。考虑到在这个流程中捷德被格理扎吸收的展开。如果从格理扎中救出捷德，那么贝利亚细胞和格理扎中的“无”之剑融合在一起的话，理论上也就成立了吧。话虽如此，在《捷德》中贝利亚也出来过，所以我想还是把贝利亚本人放出来比较好。因此我们将它设定为只是从贝利亚细胞中诞生的人格相似不同个体”（田口）据说关于附着巨大贝利亚脸之剑的设计也有过非一般的讨论。“虽说是贝利亚的剑，但设想的印象是只有戒指大小的贝利亚脸稍微附在剑柄上。虽然我把这点传达给他们，但是从设计团队传来的是贝利亚的脸咚地直接接在上面(笑)。等等啊……老实说是这样，经过各种调整，我们决定朝这个方向设计”（田口）虽然这把剑是一把前面有贝利亚脸具有特殊概念的剑，但意外的企画团队在考虑戏剧性的过程中也变得兴致勃勃感觉痛快了（笑）。“在考虑说话贝利亚剑的设定时企画团队也很喜欢。除了兴奋之外，我们还尝试制作以贝利亚剑为主的片段（笑）。但是这么做的话，会让强化升级形态变得不那么显眼，所以还是放弃了。最后它成了我最喜欢的道具”（田口）冲击力超越道理的瞬间有时是存在的。兴致勃勃的企画团队乘上这气势向终盘突进。与创造者灵魂碰撞的人造兵器潜入智慧生命体繁盛的星球，以威胁逼迫那颗星球，提高那颗星球的防卫力，用住在那颗星球上智慧生命体的手开发最强兵器。再利用那台破坏兵器毁灭那颗星球上的智慧生命体。那就是敌人策划的文明自灭游戏。那就是那家伙的伎俩。其名为“赛雷布洛”。从怪兽到人类只要是生命体什么都可以附身并随心所欲操纵的寄生生物——。降落到地球上的赛雷布洛寄生在人身上开始游戏，不久就完成了搭载异次元溃灭兵器D4的特空机4号“零号奥特类人型机甲”!“在最初的构成中，最后的特空机是以假泽塔奥特曼为预定进行的。对人类来说是究极兵器，也是模仿这个世界上最强存在的形态。这样的话我觉得模仿泽塔奥特曼的样子比较妥当吧。但是上面来了个‘如果是冒牌角色的话希望以赛罗为基础’的要求”（田口）比起在企画时还不知道受欢迎程度的假泽塔机器人，优先考虑人气稳定有赛罗模样的冒牌货。“虽然在这方面做了很多努力，但最终还是决定以赛罗为基础进行设计。仔细想想，因为是赛雷布洛制作的，所以模仿最强的赛罗的样子并没有非常不自然……我说服自己然后开始工作”（田口）田口提出的印象是简单昭和风格的设计。“设计上，在赛罗的皮套上贴圆环或者机器人零件之类的东西，就以假奥特赛文或者艾斯机器人这样的氛围去做吧。然后我拜托(设计师)后藤老师，让他做这种设计，结果他认真设计出来了(笑)”（足木）“从足木君那里听到的印象是，往赛罗的皮套上套圆环，看起来像机器人一样。虽然是要求，但我不喜欢。起码那样看起来不是不像特空机了嘛。因此我设计得更机械一些”（后藤）后藤刷新后的设计是与昭和风格相去甚远的最新机器人兵器的外观。这是超越导演想法，设计师的执着爆发的瞬间。也许是领会了他们的热情，最初设想是对黑暗护甲装置改造的零号奥特类人型机甲会采用新规造型制作，并将为节目结尾带来诡异的色彩。泽塔之光遥辉和泽塔的命运相会、个性丰富的怪兽们、迎击怪兽的军械库的方方面面、特空机的出色表现、赛雷布洛的暗中表现、伽古拉的复活、陆=捷德的客演、遥辉的烦恼,和父亲超越时空的邂逅、舍身的格理扎战、和传说一起共同战斗、军械库解散、与赛雷布洛的最终决战……被这样一个个闪耀着宝石般光辉的片段所感动的时间，可能成为了很多读者在2020年这个闭塞世界中的希望之光。名作连发而大受欢迎的《泽塔奥特曼》，还获得了颁发给优胜SF作品的“星雲賞”(媒体部门)。历代获奖作品包括《星球大战》、《E.T.外星人》、《风之谷》、《终结者2》以及往年经典科幻电影。近期获奖作品有《电脑线圈》、《魔法少女小圆》、《新·哥斯拉》、《彼方的阿斯特拉》等——。这是只授予“本物”的殊荣，这点一目了然。和担任本作的主导演田口清隆一起回顾了他和脚本家吹原幸太进行的构成会议。“首先我和吹原老师选出彼此想做的事情。除此之外还有其他必须要做的事情，比如说英雄切换形态的精彩场面和力量强化等等，这些要素好好排列在一起到底会带来什么样的故事呢，像拼图一样组合起来形成整体结构。现状是，在商品展开的过程中最终形态的强化升级会安排在节目的中盘，所以最终形态在节目后半战无论如何都会变弱。从过去的经验中也知道这一点，所以即使是这样的发展也要考虑不拖泥带水的展开。因为前半战想以遥辉他们那边主人公的故事为主，反派这边的行动就不太显眼。在后半战反派角色正式开始行动，就以纵轴电视剧的形式展开不可错过的情节。与其说是定期的聚会，不如说是频繁地想到那就聚在一起。谈话也不是让意见交锋，而要让人感觉非常愉快。第14集只是我想拍出布鲁顿的一集，吹原老师却很好地料理了怪兽扭曲时空的能力，提供了刻画遥辉与去世父亲重逢的创意。我就想‘巧妙啊！天才！’（笑）。因为是这样进行的，所以非常开心，当我意识到的时候已经过去很长时间了”（田口）参加的足木淳一郎笑着说。“田口导演说过‘今年的主题是贴近玩具’这样的话。印象最深的是贝利亚黄昏的设计画出来时，吹原老师和田口导演2人看起来有些不知所措，不过非常兴奋地说到‘要做出配合这种设计的有趣角色’。看来他俩都是在考虑设定时喜欢上贝利亚黄昏的。我记得其中还说过让贝利亚黄昏爱上巴罗萨星人从其他行星带来的剑，两人聊得很起劲(笑)。但是，那个片段的冲击力太强以至于最后变成了‘果然不行’。要是贝利亚黄昏的魅力超过遥辉和泽塔就不好了。理由是本来就只有25集，现在不是描写那种片段的时候(笑)。始终是那种感觉，对于中途无法抗拒的状况也真挚面对的样子给人留下了深刻印象。即使遇到了不合理的难题，也能感觉到他接受并决心做出有趣东西来的干劲。在汇集脚本家和导演的系列构成说明会上，也说了‘我想在这集交代必杀技勋章。但是，不是必须要拿这东西出来，希望大家能视它为材料，愉快地组装这集’这样的话。我想这样的想法也传达给了其他脚本家和导演，最重要的是，作品整体能呈现出如此积极明快的风格也多亏了田口导演和吹原老师的角色”（足木）Director:HiguchiShinji我觉得奥特曼最大的发明，就是让外星人和人类融为一体。也就是说可以通过不是人类的奥特曼，观察人类这一物种。1965年9月22日生，东京都人。以参与《哥吉拉》(桥本幸治导演/84)的特殊造型为契机进入电影界。在《加美拉大怪兽空中决战》(金子修介导演/95)等平成《加美拉》三部曲中担任特技导演，2005年以《暴风女神》导演出道。2012年《傀儡之城》(犬童一心共同导演)获得日本电影学院奖优秀导演奖，在《シン・ゴジラ》(16)中担任导演·特技导演等，是名副其实代表日本的卖座制造者之一。其他的主要电影作品有《加美拉2雷基欧来袭》(96/特技导演)、《加美拉3邪神<伊利斯>觉醒》(99/特技导演)、《日本沉没》(06)、《暗堡里的三恶人THELASTPRINCESS》(08)、《巨神兵在东京出现》(12)、《进击的巨人ATTACKONTITAN前后篇》(15)等等。——执导奥特曼的电影，有什么特别的想法吗？小时候看了实时播出的《归来的奥特曼》(71)，不过之前的作品几乎每天都在重播，所以贪婪地一并给看了。当然很喜欢但如果要自己导演的话，就必须给拍成电影。原版《奥特曼》(66)是一部30分钟的电视连续剧，用30分钟就能完成的故事，30分钟就能结束故事的制作方法。从中选择5个故事，单纯串联起来就能拍成电影吗，我想也未必能行。负责脚本的庵野秀明把30分钟才能完成的故事串联起来，用近2个小时的电影包含进去，完美成型了。那本脚本写好了，我也被找来当导演了。——是如何选出原版里这5个故事的呢？虽然大家一起从原版里找桥段，但最终还是由汲取了各种各样意见的庵野选出想写的5个故事。他有想写原版里《从行星来的兄弟》这集出来的假奥特曼和《被禁止的语言》这集里的巨大富士队员的想法。庵野说与其说这是个人的兴趣，不如说作为娱乐，那种意外性的故事在《奥特曼》中也很有趣，想和像美菲拉斯星人一样拥有压倒性智慧的外星人对决。——在这部电影中作为奥特曼登场前史，首先介绍了《奥特Q》(66)中出现的怪兽。在解释为什么会变成这样的世界观基础上，制作了已经出现的《奥特Q》式祸威兽一直延续到现在的设定。——怪兽变成了祸威兽，作为生物兵器被介绍。樋口担任特技导演的平成《加美拉》系列中出现的加美拉也是生物兵器，虽然加美拉生物感很强，但是这次祸威兽感觉更靠近兵器的设计。平成加美拉虽然是生物兵器，但却是通过基因操作制造出来的生物。这次祸威兽是将过去设计过奥特曼和怪兽的成田亨先生的设计具现化的基础上，融入成田先生的设计特征，虽然是生物但是有非生物的金属部分，拼贴画或者说是混合物的质感更多。这是与东宝怪兽那种实际存在或者以实际存在生物和传记由来的架空生物为主题的怪兽不同的概念，其不协调感就是奥特曼的世界，有能激发想象力的魅力。我觉得不只是生物感，无机物和有机物融合的奇美拉式解释，是这次出现的祸威兽和外星人的特征。——关于奥特曼的特征是没有彩色计时器。问了特摄前辈们，为什么要装红色指示灯呢，因为不装的话奥特曼就得没完没了地和怪兽战斗。和怪兽战斗的场面使用的特摄舞台由特摄班负责，不过会花很多钱。所以作为制片人，想尽快打倒怪兽来缩小预算。因为这种大人的事情为了在3分钟内结束战斗，戴上了有色电源。这与设计美学无关，是以财务管理为由添加的。那么这次就回到成田亨先生所考虑的本来的设计。只是没有了彩色计时器，限制或者说枷锁就消失了，反而不得不重新思考如何结束故事。如果设定3分钟结束的话，就不用准备这么多理由了。相反由于没有了时间限制，我们也可以进行前所未有的战斗。——代替没有彩色计时器，当能量余量贫乏时，奥特曼的体色会发生变化。脚本最初是用蓝色，使用能量后变成红色，但电影里变化正好相反。至于体色变成蓝色，在其他的奥特作品中已经做过只要切换形态就能变蓝色了，所以我们改成了绿色。那么从绿色变成红色就可以了吗？因为奥特曼还是红色的印象比较强烈，所以一开始就用红色登场。——在《シン・ゴジラ》(16)中，野村万斋的动作通过动作捕捉来收录，又反映在哥斯拉的动作中。这次也采用了同样的手法吗？拜托给了穿进原版奥特曼皮套里的古谷敏先生，用动作捕捉拍摄了想到的所有动作。其实还有其他扮演奥特曼动作的人。另外奥特曼本身的声音不是斋藤工。最后和佐菲说话的奥特曼和神永是不同人格，所以有另一个的演员在配音。——过去用微缩模型布景和皮套表现出奥特曼和怪兽的战斗，这次用CG来完成。改变表现方法反而辛苦的有哪些？比如说加勃拉那个特征性的卷领在战斗的时候很碍事。即使在原版电视系列里战斗的时候也很碍事，所以奥特曼马上就会把卷领给扯了。这次也想扯下卷领的话，CG部件会卡进脖子里，处理起来相当麻烦。在想该如何战斗的时候，我想到奥特曼在接近时，加勃拉会闭合卷领成钻头状进行防御，拉开距离留出空隙的时候就打开卷领。从这个意义上来说奥特曼和祸威兽互相碰撞，真正的战斗意外的少。和扎拉布以空战为主，和美菲拉斯用光线技对决。虽然都是原版中的战斗方式，这次试着拍了，发现原版中经常把这么麻烦的战斗每集都换着花样拍还真是令人佩服。我们自己也看了感到原版很有魅力很开心，所以想要尽量沿用原版的味道来表现战斗方式。——在选角方面，主人公·神永新二由曾在《シン・ゴジラ》里饰演自卫队员出场的斋藤工饰演。神永很早就想到斋藤了。幸福的是其他演员也很好地融入故事了。在这部电影里祸特对成员的个性非常重要。因为是奥特曼接受人类，人类也接受奥特曼的故事，所以会与作为奥特曼的神永直接相遇，可以说作为人类代表的祸特对的每个人都必须充满魅力。——尽管状况说明的台词很多，但祸特对的成员们都各有个性。如何用颜色区分小组中每个人是很重要的。浅见弘子要鼓起干劲时会拍屁股是脚本阶段已经写进的重要调味。船缘由美虽然视力不好，但我还得思考选择戴隐形眼镜还是眼镜的时候，哪个更能体现出那个人的个性。船缘是生物学专业，这种人不会选隐形眼镜吧，考虑了角色各自的出身，深入挖掘角色。——非粒子物理学家泷明久是一个把手办放到自己桌子后面装饰的阿宅。那也是庵野的脚本里写的。上面还写着摆放什么手办，摆放的周边商品的版权面太广，处理起来很麻烦。(笑)。不过有了这种设定，就能大致想象出泷桌子周围应该怎么布置了。我就是这样从剧本中丰富角色形象的。——虽然成员的面貌焕然一新，但有没有特意打算原封不动地表现出原版印象的部分呢？这部电影面向喜欢原版的人服务这事实际上几乎没做过。如果是明显面向过去的作品的话，那就会变得封闭。就我来说我想做更宽泛的作品，虽然确实有沿袭原版的部分，那些部分只要知道的人注意到就好了，我不想拍出只沿袭原版才有趣的作品。我并没有把重心放在向原版靠拢的方向上，因为我非常喜欢原版，反而一直有意远离原版。我并不是要否定原版，只是觉得照搬不好。——那么作为《シン・ゴジラ》后又一部冠以“シン”的作品，其中有什么联系吗？《シン・ゴジラ》也是这样，我们思考要怎样才能把过去制作的、我们看着长大的优秀作品，以同样的感觉传达给现在的人们。比如我们说原版《奥特曼》拍得很好，那部作品故事本身是未来的故事，但现在看却像是过去的东西。把这个题材展示给不了解原版的新观众时，提供给他们现在的故事、影像形式的更新，或许能让他们共享我们少年时代的狂热感受。《シン・ゴジラ》就是以这样的形式制作出来的。把1954年制作的《哥吉拉》第一部中发生的事情置换到现代，如果作为异物的哥斯拉出现在现在的世界，大概会变成这样吧。这次是想试着用奥特曼做这个，制作姿势和《シン・ゴジラ》是联系在一起的。——用这种姿势制作《シン・ウルトラマン》，有什么新的发现吗？我觉得奥特曼最大的发明，就是让外星人和人类融为一体。也就是说可以通过不是人类的奥特曼，观察人类这一物种。人是什么样的生物，至今为止是怎样生活的？以及等待人类的是怎样的未来呢？我觉得这是一个比《シン・ゴジラ》还关乎人类的故事。《シン・ゴジラ》是通过积累哥吉拉登陆引起的状况而成立的故事，但这次是由奥特曼，也是神永这个人类主人公的感情和意识，推动故事的发展。我觉得其中有很大不同。——所以对神永感情产生影响的是祸特对成员。在与工作伙伴祸特对成员接触的过程中，借助人类形态的外星人和人类产生了交流。那里存在的不是对立，而是相互理解与融和的美好未来的可能性。担任原版脚本的金城哲夫先生和导演圆谷一先生的作品中也有这种精神，我想这就是《奥特曼》系列至今仍在持续的魅力吧。正因为如此，向奥特曼传达人类优点的祸特对成员，怎样拍才能看起来有魅力是很重要的。——制作了从小就喜欢的奥特曼的电影，那个想法总算实现了吗？能做到这种程度，我就很幸福了。如果还有未来的话，希望由年轻人来拍。原版的优点是，当时以哥斯拉为首的东宝怪兽电影都是由年龄较大的专家制作的时候，年轻的制作者想要创作新的东西。所以我希望今后制作的奥特曼，在某种意义上也是由充满鲁莽和野心的年轻创作者来制作。(取材·文=金泽诚)

我老娘来了一句这样那不如定一套下来，我眼睛慢动作的张大了